難怪勇者王能夠成為近十年來最出色最熱血既超級系機械人動畫........ 以下轉載自某網站 「成功率只有30%，餘下的70%以勇氣來搭夠吧！」聽到類似對白，相信大部份日動愛好者都會忍不往說出這個名字 ─ 《勇者王 GAOGAIGAR》！
俗不可耐的開場曲，復古到令人吐血的熱血歌詞，老套到不行的獅子頭嵌心口主角機，有點過時的人設，初看起來，平凡得很，再看下來，令觀眾意外的，是這部作品的野心遠遠不止「王道復古」般簡單，它不只繼承了正統派超級系的血脈，更嘗試揉合各式不同動畫風格，令作品更精彩豐富，更難得是，製作群仍然堅持不裝高深，讓大人小孩子都可以享受到這部作品的樂趣。 日本Sunrise的「勇者」系列可算是九十年代的機械人電視動畫的一大系列，甚受低年齡觀眾歡迎。電視上的(暫時)最後一作，也是第八作的《勇者王GAOGAIGAR》，播出前已經受到高度重視，也是少數在播出前我已經十分留意的作品。為什麼？就因為製作群中兩個名字「高橋良輔」跟「米たにヨシトモ」(初出道時也叫"米谷良知")，前者參予製作多部實戰形機械人動畫作品(如《太陽之牙》、《裝甲騎兵》等)，後者在監製手法獨特，總之，兩位都是很難會跟「勇者系列」拉上關係的實力派製作人被安排到勇者系列的團隊中，豈不教人期待？ 製作群其他名單，也是大河機設、田中音樂等等，驚喜不一定有，但，水準穩定，甚少令人失望。在日本播出後，緻密的設定和創新的演出手法包裝起的"復古"，也吸引了大批成人觀眾，在十年後的今天，仍然時有關連商品推出，既是暫時唯一在「超級機械人大戰遊戲系列」中登場的勇者作品，而又在勇者系列的「勇者聖戰遊戲系列」佔一席位，左右逢緣，可見其受歡迎程度。作品製作於1997年，全劇其49話，分為兩大部份"佐達篇"跟"機界三十一原種篇"，1999年在港播放。 1997年某天，巨大機械獅子攜著一個嬰孩從天而降，心地善良的天海夫婦接受了獅子的委託，將嬰兒當成自己的孩子來撫養。(這樣做，真的沒問題嗎？)2003年(三年前？)，不明物體"EI-01"出現，跟宇宙，駕駛員"獅子王凱"險送性命，幸得機械獅子相救及授與G-Stone相關技術，才得以保往性命。 2005年，被稱為佐達的外星機械生命體侵略地球，地球防衛勇者隊GGG迎擊，由"獅子王凱"操縱的秘密武器巨大合體機械人"GAOGAIGAR"展示出絕強力量，打敗神秘敵人，正想破壞敵人內核之際，神秘小孩出現，淨解內核將其變回人形，這個神秘的小孩就正是1997由機械獅子託孤的天海護...... 單是由開場跟完場曲就可以感受到《勇者王》的氣魄，米谷親自填詞的「勇者王誕生！」由編曲到歌詞都極盡俗氣之能事，那些什麼老套到頂點的"地球希望""守護宇宙"等等都搬出來，唱到中段還要大叫招式名稱，這種在九十年代已經幾近絕跡的手法，特別是一眾在追求高深化含蓄化"後EVA時代"，反為可以奇兵突出，叫人一聽難忘，配合電視版OP的高水準作畫，第一話已經深深吸引我的眼光。更厲害的是完場曲「いつか星の海で」，這首歌本身平平無奇，下成佐登子的演繹亦無甚特別，但最可怕的地方，在於畫面跟歌詞，竟然大膽得在第一話完場曲就將故事的結局播出來給大家看！在一部近50話的連續劇中，竟然在一開始就將結局說出來，製作群的膽色跟信心絕對令人驚嘆！！ 《勇者王》最為人津津樂道的，就是其詳盡的設定，相信任何一個對《勇者王》有興趣，然後嚐試去找設定的朋友都會驚訝於其詳細緻精密的設定，幾乎每一件武器、每一種招式、每一個超科技，背後都有詳盡的設定去支持，當中真偽科學合一，而且演出也盡力忠於設定，很多細微的地方一樣一絲不苟，就算觀眾沒留意、劇內沒言明，一樣絕不馬虎，越深入，就越會驚嘆製作群的用心。簡單一個例，GAOGAIGAR的左右手其實是有分別的！ 只要留心觀看，就會發現GGG的飛拳都是由右手射出，而保護壁都是由左手張開，攻擊系的武器會集中配在右手，防護系的武器就會裝在左手，最終技"Hell & Heaven"(港譯：風起雲動拳)的意思就是破壞與救贖的二合一，所以出招時雙手握緊，其實是有設定上的意義，雖然在劇中沒有詳細明言，但在畫面表現上絕不放輕。最惡搞的，製作群竟然為這些設定精密的武器，安排了各種兒戲外形，什麼空間分裂裝置外形基本就只是螺絲起子，最強武器也放棄了巨熗跟大劍，採用了嶄新的鎚形武器，而且外觀設定更是以兒童鎚子玩具為本，兒戲外形下竟是難以置信的精密設定，對於其他嚴緊外觀下包著空洞設定的作品，簡直是一種諷刺。 敵方設定一樣予人驚喜，機界31原種以人體外各器官為主題，效果詭異，而各原種設定也盡量符合人體器官特性，這種系列化的敵人，在勇者系列中算是很另類的安排。而佐達篇中以各種日常生活物件轉化而成的佐達也想像力十足，單是第一話的微波爐攻擊，跟風扇飛行創意十足之餘也算合理，其他如高速火車、飛機甚至偽勇者王等各式佐達都屬佳作，更難得是，製作群對這些各話中用完即棄的"小角色"也絕不馬虎，設定一樣詳細。 老毛病又來了，說了一大堆仍然未到題。還是速回主題吧，《勇者王》的王道復古，主要在於劇情推演方式。《勇者王》的推演式可是回到七八十年代的日系機械人動畫，敵方數量不多，但就超強，主角機每每要跟敵方大戰數十回合才可以驚險獲勝，為了簡化論述，故且套用一下機戰式超級、真實的分類，大家可以跟日後由真實系演化出來的無敵系做對比，無敵系的主角機可以在絲豪無損的情況下擊破數量龐大的敵機，情況也絕不凶險，在無敵系漸成主流的情況下，七八十年代那種正統派的熱血巨大機械人動畫，甚至跟無敵系混為一談。勇者系跟四字系算是少數採用回七八十年代的「危機→奮進/友情→勝利」公式，主角部隊每次都要戰至險死還生，甚至要以眾凌寡，才可以取得勝利，這種得來不易的勝利，跟永不放棄的鬥志，正是熱血之所在。 骨架是老套的七八十年代公式，所以也繼續了它們的毛病，《勇者王》最最厲害、設定最有氣魄的地方，就是試圖將以往超級機械人動畫的盲點合理化，將這種這種類形的動畫昇華至另一層次！首先，DD(Dividing Driver)的設定，以特珠道具將空間歪曲以製造出一個特殊空間來作戰，可以避免波及民居，洗脫以往同類作品中，主角眾跟敵人眾一樣是破壞都市凶手的惡名。而第 一話中的解體場面，第二戰中的合體不成功，甚至途中被干擾，看慣舊式日系機械人動畫的朋友，相信都會發出會心微笑，這些小演出，直指以往同類作品的盲點，也令作品實感大增。而以空間歪曲盾作為防護手段，卻省去了本體的"金剛不壞"，脆弱化的主體令作戰時更為緊張，當，主角不能有持無恐地站穩硬吃對方猛攻，作戰的互動性就隨之而提升。 而GGG武裝的進化也合情合理，如次代必殺武器Golden Hammer，初次使用時因為未有保護裝置，所以其反作用力令GGG本身受到重創，及後經過改良後追加保護裝置，才可以安全使用，逐步完善化的裝置，比起一上場就天下無敵的必殺技，更有實感，而且，這種描述手法，更突顯出GH的威力強大。在各種設定中「最強的最強」，我覺得一定是"勇氣"的設定！將作弊寫進設定中，將"屈機"合理解說，可算是《勇者王》的招牌，只有1%的可能搭上99%勇氣就變了100%的成功！詐聽之下很無賴，但，同樣的事，不是一大堆作品都在做嗎？ 《勇者王》最最最厲害的地方就是他將"作弊"寫入設定中，因為勇氣可以創做奇跡，理論上不可能的劇情也變成100%可能，實在是無話可說的強，直認不諱"作弊"行為可以直接宣之於口，還要符合設定，製作群之心思實在強得無話可說！另外，負責修補東西的木匠部隊也是神來之筆，有了這個部隊，任由對方如何強大，令都市受到再大創傷，都可以短時間內復原，為另一超強合理化"作弊"設定。 畫面技術方面，同年代Sunrise開始導入電腦輔助2D 動畫的技術開始成熟，而幾種常用技巧在《勇者王》中均大放異彩，劇中的佐達轉化、空間歪曲效果，在當時嶄新的電腦技術輔助下更流暢更富立體感，示範了3D 動畫以外的另一個方向。及後在2000年，因為系列太受歡迎，以OVA形式製作了續篇《勇者王 GGG Final》，不過這部OVA屬後話，有空再寫。補充一下，這個OVA版本在2005修改了一個比較符合電視播放的長度跟尺度的版本，稱為《勇者王 GGG FINAL GGG（GRAND GLORIOUS GATHERING）》，也是暫時為止的最終最後的《勇者王》作品。 篇幅太長，看來我也要剪牛雜才行，劇情跟技法討論就留待下一篇再寫好了。(黑仔：不會又爛尾吧？) 嘩!! 明刀明槍開老金!? 呢個comment我都真係估唔到 | 
